ES Un proyecto expositivo de Miguel Andrés
Comisariado por Miguel Andrés en colaboración con Anna García para Escalera de Incendios
El cuerpo comunica sin decir una sola palabra. El performance art encripta mensajes en el cuerpo a través de sus acciones para que el espectador termine de descifrar su mensaje.
9COSSOS trata de dar voz a esos cuerpos sin voz. Gritar ¡Performance! para que llegue a todos, saliendo del momento presente del performance art para presentar las piezas en un formato expositivo y en un momento atemporal.
9COSSOS es un tributo al cuerpo y al arte de acción. Los cuerpos que se muestran en diferido para dialogar con el espectador a través del tiempo y del espacio.
Los artistas
Nueve artistas con sus diferentes vivencias, procesos de investigación, acciones, pensamientos y conceptos que se expresan a través de su cuerpo. Diversas maneras de concebir el performance art.
BBB Johannes Deimling
Camila Cañeque
Marc Montijano
Miguel Andrés
Natalia Carminati
Nina Maskiel & Mishka Beckmann
Omar Jerez & Julia Martínez
BBB JOHANNES DEIMLING con su obra ‘One day I’m gonna make the onion cry #5’ nos transporta a un mundo onírico lleno de color e investigación estética que gradualmente accede a todos nuestros sentidos para formar una visión holística de las banalidades de la vida cotidiana con todos sus desafíos y cambios. Johannes hace de su cuerpo un lienzo en el que colorear su propio mundo.
CAMILA CAÑEQUE parte de la ausencia del cuerpo con su obra ‘COLCHÓN / MATTRESS’. La fotografía de un simple colchón nos recuerda la ausencia de su cuerpo. Concepto puro.
MARC MONTIJANO con su proyecto ‘Las dos naturalezas (Metamorfosis XXI)’ trabaja con el principio de las dos naturalezas del ser humano: una material y otra espiritual. Y nos propone como en estos tiempos de celebración del ego y materialismo desmedido nos hemos olvidado de la segunda, hemos sepultado la parte espiritual.
MIGUEL ANDRÉS nos presenta ‘HIV Rejected’. Con todo su cuerpo marcado con un sello rojo que anuncia ‘HIV Rejected’ nos recuerda el estigma y el rechazo que siguen viviendo las personas portadoras del VIH, tal y como el propio artista experimenta en su cuerpo seropositivo.
NATALIA CARMINATI presenta ‘Sand Walk: Love struggling against Time’. Una pieza que experimenta integrando performance, instalación, streaming de video en directo y sonido experimental. La intención del cuerpo es lograr la emasculación por medio de la repetición para alcanzar el gesto intrínseco de cada acción, desprovisto de la personalidad del intérprete y vacío de interpretación.
NINA MASKIEL & MISHKA BECKMANN nos conducen a un diálogo sobre la identidad, el transhumanismo, la subversión de los ideales del cuerpo y las normas de belleza con su obra ‘Puncture’. Conceptualmente es una expresión de autoexploración y tiene como objetivo subvertir e interrumpir el cuerpo.
OMAR JEREZ & JULIA MARTÍNEZ nos hacen viajar a Nápoles, cuna de la Camorra italiana. Con ‘Il Corriere della Camorra’ los artistas denuncian a la organización criminal mediante el reparto de 6000 ejemplares (número estimado de las víctimas de la organización) de un periódico ficticio que muestra los estragos que genera la mafia.
El proyecto
9COSSOS tiene como objetivo dotar de relevancia al performance art y exponer el cuerpo humano como medio de expresión, plasmándolo en una propuesta expositiva que consta de las obras de 9 artistas nacionales e internacionales en formato expositivo, siempre y cuando estén relacionados con la disciplina artística del performance art.
La exposición representa a Escalera de Incendios, en asociación con Anaglifos Art Factory, en el festival Young Gallery Weekend. Como partner oficial cuenta con el apoyo de Performance Art School.
El proyecto está comisariado por el artista Miguel Andrés y la directora de Escalera de Incendios Anna García.
La galería
Escalera de Incendios (EDI) actualmente es un proyecto cultural especializado en Arte Contemporáneo Independiente. Trabaja desde la nube representando a diferentes artistas en diferentes disciplinas. Se inició en Barcelona en 2012 y su objetivo principal es democratizar el arte rompiendo barreras entre artista y espectador. Facilitando así el acceso al arte y a la cultura para todos los públicos a través de exposiciones, acciones, charlas, talleres, mercados, ferias y festivales de arte. Un laboratorio cultural de ideas donde el pensamiento y la crítica están presentes. En su galería de arte online se puede disfrutar del trabajo de sus artistas actuales. A día de hoy trabaja de manera internacional desarrollando nuevos proyectos con artistas residentes en Melbourne, Australia.
El festival
Young Gallery Weekend (YGW), Festival de Arte Independiente de Barcelona. En el que galerías, espacios creativos, artistas y proyectos culturales emergentes e independientes son los protagonistas. Durante un fin de semana se muestra el trabajo de diferentes artistas en varias localizaciones de la ciudad a partir de exposiciones y acciones artísticas, rutas por las galerías y acciones directas con el espectador.
Un festival que genera vanguardia, con la habilidad de pronosticar nuevas tendencias visuales y descubrir nuevos talentos. YGW durante cuatro años ha sido el altavoz de las propuestas más innovadoras y arriesgadas, difundiendo la cultura en todas sus formas, dando visibilidad a las disciplinas más innovadoras y la escena cultural contemporánea más efervescente de la ciudad.
El espacio expositivo
Anaglifos Art Factory es un espacio dedicado a que los artistas de diferentes disciplinas puedan crear, exponer, presentar, ensayar, organizar talleres o llevar a cabo cualquier propuesta creativa. Un magnífico espacio de 90 m2 recién restaurado que combina atmósferas clásicas y modernas. Está pensado para favorecer la relación directa entre artista y público.
Este año acogerá la propuesta de Escalera de Incendios dentro del marco del festival de arte Young Gallery Weekend.
El partner
Performance Art School (PAS) es un proyecto artístico educacional dirigido por el artista Miguel Andrés. El proyecto pretende acercar el mundo del performance art a la sociedad, comprendiendo este arte como una herramienta de transformación social y personal. Desde PAS ofrecemos formación en performance art al público general, a artistas y a personas en riesgo de exclusión social. También apoyamos propuestas artísticas y expositivas en las que el performance art juega una papel relevante.
ENAn exhibition project by Miguel Andrés
Curated by Miguel Andrés in collaboration with Anna García for Escalera de Incendios
The body talks without words. Performance art encrypts messages in the body and lets the audience figure them out though the body’s actions.
9COSSOS gives voice to those voiceless bodies. Screaming “Performance!” to reach everyone, overcoming performance’s art present moment to showcase the pieces in an exhibition format and at a timeless moment in time.
9COSSOS is a tribute to the body and to action art. Bodies that show themselves in deferred, conversing with the audience through space and time.
The artists
BBB Johannes Deimling
Camila Cañeque
Marc Montijano
Miguel Andrés
Natalia Carminati
Nina Maskiel & Mishka Beckmann
Omar Jerez & Julia Martínez
The project
9COSSOS has as an objective giving importance to performance art and showing the human body as a expression way. Developing in an exhibition wich has 9 artworks of 9 national and international artists relationated with performance art discipline.
The exhibition represents Escalera de Incendios at Young Gallery Weekend art festival. The show will be during 3 days in Barcelona at Anaglifos Art Factory. The official partner is Performance Art School.
The project is curated by Miguel Andrés and Anna García. Miguel Andrés is an independent artist, curator and director of PAS. Anna García is an independent artist, curator and director of EDI.
The gallery
Escalera de Incendios is an Art Concept which works with independent and emerging Contemporary Art Projects. Directed by Anna García, artist and independent curator. It works from the cloud representing different artist in different disciplines.
It was born in 2012 with base in Barcelona and the principal objective is to democratize the art, broking walls between artist and audience. Facilitating access to art and culture for all audiences through exhibitions, actions, talks, workshops, markets, fairs and art festivals. Since the beginning it has been defined as a cultural laboratory where critique and thought are present, an open place to reflection, production and development of thought.
In its online art gallery we can enjoy about the work of its current artists. Now a days it works new international projects with artists with base in Melbourne, Australia.
The festival
YGW is a contemporary art festival that aims to give visibility to art galleries and independent creative spaces in Barcelona, consolidating the city art circuit. The priority of YGW is to reinforce the city’s circuit of emergent and independent art, on the bases of a meticulous curatorial work, a critical and constructive position and outreach that breaks down barriers and reaches out to society. Featuring experiences with the viewer, with routes and activities in the galleries.
A festival that generates avant-garde, with the ability predicting new visual trends and discovering new talents. YGW for four years has been the speaker of the most innovative and risky proposals, spreading culture in all its forms, giving visibility to the most innovative disciplines and the most vibrant contemporary cultural scene in the city.
This year celebrates its 5th edition from 27th to 29th of September 2019.
The exhibition place
Anaglifos Art Factory is a place dedicated to art in all its manifestations. Where the artists of differents disciplines can creating and developing any creative work. An amazing restored space with 100m2 which combines classic and modern atmospheres. It is designed to promote the direct relationship between artist and audience.
This year it will host the proposal of Escalera de Incendios at Young Gallery Weekend art festival.
The partner
Performance Art School is an educational art project directed by the artist and independent curator Miguel Andres. The project pretends approaching the performance art world to society, understanding this art as a tool of social and personal transformation. From PAS they offer education in performance art to all kind of audiences, artists and people at risk of social exclusion. They support artistic projects with performance as a protagonist.
Technical data
COLLECTIVE EXHIBITION
Year: 2019
Project by Miguel Andrés
Curated by Miguel Andrés and Anna García
Exhibitions
September 27th, 28th and 29th at Anaglifos Art Factory into Young Gallery Weekend program, 2019
