Quiero agradecer a Plataforma de Arte Contemporáneo (PAC) el tiempo, la escucha y la sensibilidad con la que han realizado esta entrevista sobre mi trabajo y mi recorrido artístico. Ha sido una conversación honesta y cuidada, en la que he podido poner palabras a procesos que normalmente suceden en el cuerpo antes que en el discurso.
En la entrevista hablo del arte y la performance como una necesidad vital, no como un lugar de éxito o reconocimiento, sino como un espacio de supervivencia, de resistencia y de sentido. Mi práctica nace del cuerpo, de la experiencia vivida, de la fragilidad, del deseo y también del conflicto. El cuerpo aparece como territorio político, como archivo de tensiones sociales y como herramienta para pensar el mundo que habitamos.
Comparto también mi decisión de trabajar desde un lugar que muchos considerarían periférico. Volver a mis raíces no ha sido una renuncia, sino una forma de recuperar tiempo, silencio y coherencia. Desde ahí reflexiono sobre la precariedad estructural del sistema del arte contemporáneo, la mercantilización de las prácticas artísticas y la urgencia de imaginar modelos más justos, cooperativos y sostenibles que permitan a los artistas vivir y crear con dignidad.
La conversación atraviesa cuestiones que están muy presentes en mi trabajo: identidad, libertad, salud mental, activismo, justicia social y la necesidad de repensar nuestras formas de producir, mostrar y sostener el arte. Más que ofrecer respuestas cerradas, la entrevista propone un espacio para la duda, la reflexión y el cuestionamiento.
Os invito a leer la entrevista completa aquí:
👉 Entrevista a Miguel Andrés en Plataforma de Arte Contemporáneo
Captura de pantalla:
Gracias a la PAC por generar espacios de pensamiento crítico y por dar visibilidad a prácticas que nacen desde la experiencia, el cuerpo y el compromiso con la vida.
— Miguel Andrés